“你是不是想我回来？”他问，故意沉着声音，“那我明天就回来帮你管公司，你去拼设计，我做你的贤内助，好不好？”
他也不是没招数对她，这样一讲，乔韵反而退缩起来：她最怕他失去梦想，放弃尝试。他好不容易选个表演课程，要是被她一扯后腿，又半路回家帮她打理公司，那就真是不打算回演艺圈了。——乔韵倒是不在乎他回去不回去国内演艺圈，但她是希望他不要就这样放弃表演。最好是两全其美，回国一边表演，一边又可以陪在她身边。
也可以理解，秦巍选课时也有过点犹豫：一定要在巴黎？其实回国也不是没课上，以秦家的人脉，国内哪间院校不能请到表演老师来一对一授课？他和乔韵快一年没见了，连联系都是断断续续，有时候他也会偶然在想，如果乔韵对别人心动了，她的爱冷却了、散了，又该怎么办？
也许就正是因此，他才刻意约束自己不要回国见她，就像是一只鸟，在被网又捕进去之前总还要挣一挣——再者，国内的表演理论还是俄式那一套，接触过科班出生的演员，交流下来他也觉得有些过时，法国是表现派的发源地，范立锋又为他联系到佛罗朗戏剧学院，可以直接入学参加短期培训课程——更重要的是，法国毕竟是非英语国家，表演更不是热门专业，整个学院就两个中国人，平时根本打不到照面。在这里，他只是来自中国的Vince秦，法语说得断断续续，不够流利，上着英语授课的表演课程，有过一定的剧组经验——就只是这样而已。
之前在国内，也请过表演老师，但行程不容许他抽出一整段时间回京进学院进修，而且说实话，秦巍毕竟成名过早，也见识过太多专业毕业生演得还不如他，他一度认为表演上天赋最重要，练习能提高得有限。但在佛罗朗他才意识到自己的幼稚——这依然是一门需要天赋的艺术，但一样也是一门手艺，可以通过大量系统的练习提高，也可以通过另一种理论指导，转换心理准备的范式，更快地树立起坚定的信念和活跃的想象力。
短期培训课程基本以实战为主，这也是秦巍第一次真正接触到舞台剧，他主要的课程内容就是和导演系、编剧系的同学合作，他们也有类似的作业要完成，编剧要把自己的剧本变成作品，而导演要物色好的剧本完成一出舞台剧，演员们挑剧本，物色适合自己的角色，试镜、排练，上演，除了给老师们留出位置以外，一样对外售票。整个产业链具体而微，当然，如果能加入到电视作品也不错——不过，欧洲学校没有太多助学金，学生们也都穷，舞台剧相形之下，场地免费，人员也少，是更实在的选择。
“Excellent、Bravo”，他收到不少这样的评语，一开始还不以为然：他和那么多知名大导合作过，什么样的大场面没拍过？如果连小剧场都搞不定，那不如直接放弃，以后就当个爱好者算了。但作业越排越多，秦巍的想法，不知不觉间也发生转变：准备期就这么短，很多人还要打工，舞台剧排练的时间真的很有限，这和之前在剧组拍戏是完全不同的体验，理论课上学到什么，就要把什么快速应用到排练里来，他几乎是没挣扎地就洗掉了之前不成体系的表演心得，以表现派的理论把自己的表演方式重新塑造了一遍。
第一个感觉就是好用，之前在《六央花》，演得真痛苦，每一次都要自我催眠，完全投入进那种迷蒙的情绪，一次又一次的重复，喊过卡以后身心俱疲，会有自己并不适应这行业的感觉，但现在表现派要求演员保持绝对的冷静，用精心计算的肢体和表情来向观众投射情绪，这并不是说就没难点，一样要求演员有大量的生活积累，要求大量的排练、观察和自我修正——但对秦巍来说，这种力气活根本已不算什么。比起《六央花》，那都不是事，他完成得轻松愉快，甚至觉得自己还能一次接演更多角色，第一次有了一种游刃有余的感觉。
第二个感觉是……好玩，舞台剧一次成型，没有喊卡的机会，学生作品，预算有限，没有华丽的舞美道具，没有人知道他是谁，没人会看在情面上给掌声。演员和观众的交流是最直接最赤裸的，会来看学生作品的也都是老戏迷，对外表免疫，征服不了他们，他们就只会给出礼貌性的掌声。秦巍发现自己真的很喜欢这种纯粹的感觉，没有宣发、新闻、炒作，没有特效修饰，这作品也没有商业目的，唯一的目的只是用故事来唤起观众的共情，分享对人生的感悟。这里唯一重要的就只有表演，而他终于发现自己确实是喜欢表演的，没收入，没社会影响力，没人知道他是谁，除了身家还算丰厚以外，他和那些端盘子打工贴补生计，随时准备投入到试镜中的临时演员没任何区别——而驱动他们的并不是对名利的渴望，而是表演本身所带来的快乐反馈。他演了这几年的戏，反而是在现在事业停摆，未来晦暗不明的时刻确认，自己确实是很喜欢表演，而且也确实有表演的天赋。