是 的，《迈克尔.克莱顿》在威尼斯斩获两尊金狮以后，在国内一下就引起了大众的关注，毕竟，虽然美国人一贯重视自己的奖项，但影评人等专业人士还是清楚这个 奖的含金量的，这个新闻已经突破了娱乐新闻的范畴，更接近于文化新闻了。也因此，甚至不消公关公司的推波助澜，各大媒体也纷纷在报道这事的同时，附带介绍 珍妮弗这个‘正统美国演员’在威尼斯取得成绩的难得，以及科普威尼斯电影节的地位。而拍摄的那段采访视频，也成为珍贵的新闻素材，被各大电视网转载使用， 在网络上激起了不大不小的‘j.j热潮’。
——虽然对于外界的肯定不是那么在乎，国民性更专注于自high，但这不意味着人们不 喜欢看到美国人获得国际范畴的肯定，尤其还是对于美国人来说这么难得的奖项，对于新闻受众来说，更是有种克服万难后取得成就的爽快感，而还有些有心人，找 出了珍妮弗两获奥斯卡后的采访视频，当他们发现珍妮弗拿到奥斯卡，明显比拿到威尼斯金狮奖更激动的时候，更是有种优越感和自豪感浮上心头，对于爱国热情非 常高涨的美国普通人民来说，珍妮弗的表现非常合乎胃口，以至于他们爱屋及乌，把珍妮弗在采访中的冷静自持吹捧得上了天，什么‘迷人’、‘魅力四射’‘酷极 了’，这些词一个劲儿地往她身上砸去，当然了，随之流传网络的，还有珍妮弗那让人自惭形秽的简历，很多人在了解她的同时喜欢上了她，而更多人则因为这些帖 子燃起了好奇心，想要看看她在《迈克尔.克莱顿》里的表现到底有多好。
重回热词搜索，imdb名次又反弹回了前列，和她有关的几 部作品dvd销量都是见涨，她佩戴的珠宝品牌、礼服品牌询问度增多……在这个注意力经济的时代，注意力就等于金钱，即使不说这些较为间接的影响，最直接的 一点：查询《迈克尔.克莱顿》上映日期，搜索其预告片的网络ip一下骤增至之前的数千倍、数万倍，网民们在抱怨电影没有官网，没有上映甚至没有点映，而一 些影评人也在抱怨——在此之前，《迈克尔.克莱顿》举办的试映会都是邀请制的，总有人拿不到票，当然在那之前，影评人也无所谓，奥斯卡宣传季已经快开始 了，他们有太多片要看。但现在，在这部电影拿了两个金狮以后？无需任何炒作、邀请，这种热度和好奇都让他们想要在最快的时间内看到这部影片，以给出自己的 评价了。
因为不是奥斯卡重点影片，《迈克尔.克莱顿》的档期本来是定在12月初，从数百个影院开始排片放映，如果按照华纳原本的 试映会规划，在正式上映之前，很多前哨奖项的评委甚至都没机会事先看到影片，当然他们会收到dvd光盘，但这和看试映会的效果怎么一样？当然更不必说公关 游说，这也是绝对不会有的待遇。——这么做除了几乎是放弃奖项角逐，完全只能靠质量去硬撼公关以外，其实也是符合市场规律的，毕竟，大规模上映反而对于这 种严肃题材的艺术片不利，当时《第五个莎莉》也是通过轮映、增映等手法控制发行成本，细水长流地进行盈利。
然而，威尼斯电影节改 变了一切，正当珍妮弗因为自己的‘酷劲’又招揽了一波人气的同时，华纳也因为超高询问度和日渐改变的发行现实——数码拷贝在过去的几年里可谓是突飞猛 进，05年末《莎莉》上档的时候，数码拷贝才只是新生事物，而到了07年末的现在，数码放映设备已经形成主流，而制作数码拷贝的成本和制作胶片拷贝的成本 比起来有多低？一份胶片拷贝，足以制造数千份数码拷贝了……
这种改变，也使得电影大规模、多厅开画的现象越来越普遍，还有在线订票对于首日票房的把握度，大数据的迅猛发展，网络营销的兴起……这一切因素都使得华纳改变了自己原本有些保守的思路，重新部署了《迈克尔.克莱顿》的发行策略——
照 样是没有任何的冲奥宣传活动，也没有首映礼，因为丹尼尔不会出席，而珍妮弗根本没空出席，但在首轮上映影院数增加到2000家，正式上映之前也会有一轮点 映，还有开放性的试映会，影评人和记者可以写信索取电影票——在威尼斯的加持，以及首轮影评人的盛赞后，华纳已经不惧差评了，现在正是借着威尼斯的东风扩 大影响、继续维持关注度的好时机。
初冬11月中，威尼斯电影节两个月后，《阿凡达》的摄制已经进入了尾声，《钢铁侠》的后期制作 接近完成，配音、宣传工作涌现，《我和梦露的一周》业已完成前期筹备工作，而《暮光之城》也是箭在弦上，《马利与我》也在切萨雷的把控下开始拍摄，珍妮 弗.安妮斯顿欣然出演，她的加盟和珍妮关系很大——
也就是在大规模上映前的半个月，洛杉矶、纽约、芝加哥等票仓城市中，有限的数 百家影院开放了《迈克尔.克莱顿》的点映场购票，一家影院只有一厅、一场，上座率高达100%——不开放现场购票，所有点映场票源都在开放网络预约的两分 钟内就被抢光了，这对于文艺片的点映来说，简直可以用‘不可思议’来形容了……
☆、第232章 新世界的大门
在过去的几个月里，《迈克尔.克莱顿》也完成了自己的上映终剪版，并且送到mpaa做了分级，和一开始给影评人看，送到威尼斯参加影展的版本来 比，这个版本的改动并不是太多，只是在配乐上略作调整，又添加了少数几个解释性的镜头，这样可以照顾一些专业背景较弱的观众，让他们理解故事里的利益纠 葛。全片时长120分钟，从片头到片尾都秉持利落冷峻的风格，没有为了商业性上映做更多的调整。
两个小时的时间，对于专心的观众 来说简直一闪即逝，而对于那些无法入戏的观众来说，这两个小时就会很枯燥了。当影厅大门再度被推开时，人们鱼贯地走出了放映厅，三三俩俩地议论着剧情—— 理所当然的，和每一部电影一样，《迈克尔.克莱顿》的反馈肯定是五花八门，甚至于说已经有些趋向于两极化了。对于一些爱好文艺片，年龄较长的观众来说，这 部电影直触灵魂，带来的是一种非常深层非常触动的感动，而对于那些年龄较小，被商业片喂养长大，人生阅历还不足以理解本片主题的人来说，《迈克尔.克莱 顿》只能说是一部无聊的动作片，如果不是有时不时的惊险戏码撑着，他们半路都有可能会直接退场。
“你认为怎么样？”琼恩问着身边的哈利，“在周六早起来看这部影片，会让你觉得不值得吗？”
她 现在已经到了湾区读研究生，理所当然地重新和哈利联系了起来，早在大学时期就到湾区来实习的哈利，现在已经在硅谷工作了一年。从事it业的他轻松写了个抢 票小程序，为两人抢到了点映门票。在周六早上10点和琼恩在电影院会合，观赏起了两个好朋友因此结缘的珍妮弗.杰弗森所主演的电影。
“这不像是j.j以前的电影那么……”哈利皱起眉，挑选着词汇，“简单？我不知道，看完它你不会开心——不会像是喝了一大罐可乐那么酷那么爽……但我理解为什么威尼斯会给奖，你明白我的意思吗？”
“我明白。”琼恩也深有同感地点了点头，“这部电影就像是《动物庄园》、《蝇王》，它创作出来的目的并不是让你感到开心，但你会被它启发着去思考，这种感受会比珍妮弗的其余片留下来的感觉更持久，起码我认为是如此。”
她 和哈利都受过良好的教育，不像是那些公立学校的孩子，很多课程都是敷衍了事，虽然也没有文艺到博览群书，往哲学、深刻这个方向去发展的地步，但起码课程要 求阅读的课外读物都是有认真看了的。虽然当时没有太多的感触，但在渐渐步入社会、熟悉社会以后，一部经典的电影就足以唤起他们当年的积累，让他们足以讨论 着这些较为深刻的话题，并被引发了重新接触类似文化的兴趣。
“对，这就像是我们在百老汇看过的《玻璃动物园》。”哈利也来了谈兴，“它让人愉快吗？艺术层面也许如此，但在直接的感受里，并不是这样，但你会把观看完以后这种怔然的感觉记得更久，可能几年后你还会偶然想起这个名字，重新沉浸在这种感觉里。”
在 《芝加哥》以后，一度热烈地喜欢过珍妮弗，之后又因为各种原因，逐渐淡出的哈利，重新又兴致勃勃地谈论起了他从前的偶像，不过这一次，话题从她本人变成了 她的作品，“我挺喜欢一开始阿瑟的那段留言的，阿瑟的台词很有力，其实主题一开始就很明显，不能不说，珍妮弗的表演也是绝了，你甚至很难相信《加勒比海 盗》和这部影片会是一个演员出演！”
“对对对，”琼恩连声地说，“我也有类似的感觉，我现在甚至很难决定是希望她多演一些《海盗》，还是多演一些这种类型的影片……”