正蹲在赌局摊前扮演的赌客的群众演员们一愣，被选角导演盯着叨叨了一中午剧本的情绪经由陆衡这么蝎蝎螫螫的一刺激，瞬间带入了剧情，全都下意识的转过身去捡钱。
坐在监视器前的袁一生导演眼睛一亮，身体下意识的前倾，顿时觉得有了那么丁点意思。
这是俞春生在整部电影中出现的第一场戏，袁一生和陆衡就俞春生的出场方式探讨了几回，力求能在俞春生出场的第一时间就突出他的小机灵和随机应变，就连编剧刘羲和都把剧本删改了好几回，可是不论那一版剧本，情节渲染的效果都不如陆衡临场发挥的这么随意抓了两把钱扔出去，试图利用大家抢钱时的骚乱避免被街霸抓包毒打的效果要好。
不但体现了俞春生聪明机灵随机应变的特性，而且还彰显出了男主角为了长线甘愿放弃暂时利益的果断明白，电影向来都是镜头的艺术，很多语言表述显得苍白，但是配合上恰到好处的动作，这一场戏顿时有种剑走偏锋的精妙。
更不要说陆衡简简单单的几句台词和几个表情动作，就把周围的群众演员瞬间带的入了戏，竟然真的转过身去抢钱，这么愕然真实的反应，更加衬托出这一幕戏的行云流水。
袁一生特别满意的喊了声卡，觉得自己真没找错人。
站在旁边“观摩”陆衡拍戏的其他演员们也暗自微笑，正所谓外行看热闹内行看门道，整个剧组的其他工作人员或许只觉得陆衡演的挺自然，挺活灵活现，唯有他们这些演技也到了一定程度的实力派，才知道刚才陆衡那一连串反应的精妙之处。
就像是那一道淮扬名菜文思豆腐，瞧着简单，可是选料极严，且需得刀工精细，工夫全都在内里。
“没想到几年不见，小衡的演技大涨，竟有些返璞归真的意思。”
补妆休息的时候，扮演女主角的周婧晓看着陆衡，笑容温婉的称赞道：“不愧是拿了柏林影帝的演员。”
打从昨天的开机发布会上，媒体记者爆出陆衡有两部电影同时入围戛纳主竞赛单元，从而抢走了其他演员的风头，陆衡就发现挺多人对自己的态度有点微妙，有点若即若离的冷淡。周婧晓也是其中之一。
这种情绪在今天早上陆衡的助理给大家体贴的送了早餐之后冲淡了不少，但是仍有几位演员们在看待陆衡的时候，虽然面儿都没表现出来，但是陆衡能够感觉到，大家对他的态度审视多过于亲切。
似乎都在琢磨陆衡凭什么能够一举斩获柏林影帝，能有两部电影同时入围戛纳主竞赛单元，能被业界媒体如此追捧。
这种“文人相轻”的局面在演艺圈内常有，而且越是演技好的演员在私底下越会比较。这时候还不是十几年后那个大批量小鲜肉光靠颜值哪怕是演雷剧雷影也能拉动票房拉动收视率的奇特时代，十几年前的娱乐圈是老戏骨横行，就算偶像剧大爆也需要演技加持，老戏骨演员在拍摄时还以“飚戏”为常态的时代。
陆衡在《黄金两百万》剧组内的“首秀”以一种剑走偏锋的灵气和惊艳获得了大家的认可。
于是在接下来的一段时间内，陆衡明显感觉到大家对自己的态度亲切了不少。尤其是在工作的层面上，不再像是之前那种“让着小孩儿”似的宽容忍耐，也不再是那种看似插科打诨实则彬彬有礼的疏离客气，每天收工后的“研讨会”上，大家总结拍摄经验的时候更是有一说一有二说二，觉得哪儿哪儿不好就直接说出来，而不是像袁导那样，还在事先帮陆衡打预防针，生怕陆衡表现不好就面子上挂不住。
小心翼翼地维护面子那是强者对弱者的怜悯，真要是大家实力相当，或者说是陆衡的状态更胜一筹的时候，有些话完全没必要遮遮掩掩的说，直来直去的探讨不但节省时间，而且收获更大。
大家兴之所至，甚至还会尝试着换不同的表演方式来诠释自己的角色，每天收工后的研讨会同样是大家对戏的机会，把第二天要拍摄的剧情一遍一遍的过下来，尝试用不同的方式来诠释同一段剧情，看看哪种效果更好。
等到夜深人静各自回房的时候，每个人躺在床上就是研读剧本背台词，谁要是在对戏或者拍摄的时候对不上词儿，都不用别人说，自己首先惭愧了。
每天除了拍戏就是琢磨戏，剩下的那些乱七八糟的东西完全没人寻思。可以说《黄金两百万》剧组的拍摄氛围是陆衡见过的最纯粹最干净最简单的，就连飚戏都成了大家的享受。完全不像是在其他剧组，可能还要考虑到宣传炒作啦，人际关系啦，还有种种上得了台面上不了台面的勾心斗角。