坐在监视器前面的杜杰锡导演只觉得脸微微发烫，不过剧组在跟陆衡签约的时候并没有谈及武术指导这一块，如今自然也不能给陆衡算兼职武指的薪酬。这一点杜杰锡自觉理亏，只能在改戏的过程中给陆衡的角色多加润色（在不影响主线节奏的情况下）算是补偿。
向来都比较好说话的陆衡对此并不在意，不过在周鸿和荣琇的眼中，杜杰锡导演以及《风月赌场》剧组的抠门算是深入人心。
对于这一点，杜杰锡导演除了苦笑摇头，也只能替不肯给陆衡额外开一份工资的制片方背锅。
接下来的几天，《风月赌场》的拍摄进度在周鸿影帝堪称完美主义控的严格要求下一如既往的……慢！
作为一部稍带惊悚色彩的贺岁喜剧，一口气签下三位超一线男主角的《风月赌场》在保证了粉丝和影迷们最期待的明星阵容的同时，也要竭力保证每位演员的个人戏份足够精彩，还要兼顾电影不至于因为角色的个人发挥影响到主线情节走向。
说的这么委婉，其实摊开了就是一句话——保证某些大咖不会在拍摄过程中过分加戏以至于影响到影片的节奏，更不会将导演和编剧的拍摄理念拐偏。
而这一点对于导演和主创剧来说，确实有点亚历山大——因为电影的另一位男主角——周鸿，香城乃至华夏电影界最具影响力，演技最为精湛，并已经向好莱坞发起进攻的超一线巨星，总是喜欢在片场内突发灵感的要求改戏。
不过这一点其实也怪不得周鸿，同所有对自己的工作认真负责的演员一样，周鸿也喜欢在剧组开机之前反复审读剧本，并习惯性的为自己要诠释的角色撰写人物小传，帮助自己更好的理解角色的性格和遇事的反应。
而在文学创作的概念上，大家基本都坚持“一千个读者眼中会有一千个哈姆雷特”。在这种情况下，周鸿理解的角色必然会跟导演编剧有一定的偏差。而作为电影至关重要的主演之一，周鸿的确会在拍摄过程中突发灵感，在觉得台词不合适或者情节不太合适的时候要求改戏加戏。这基本上也算是华夏演员在拍戏时的常态了。只不过有些人是为了自己能够多出镜，或者是顾忌自己的形象，要求删改对自己形象不利的戏份，而有些人则是出于对剧本的考虑提出改戏。
身为华夏最具影响力的影帝，周鸿显然在改戏这一块儿的目的显然是后者。而有关周鸿改戏的各种娱乐新闻也经常被媒体和影迷们津津乐道。
其中最为著名的便是周鸿在拍摄自己的电影成名作《枪神》时，灵感爆发的改动了大结局的戏份，把剧本原定的男主角功成身退的情节改为在最后一场枪战对决的过程中，被隐藏在暗中的马仔开枪打中偷袭当场死亡。相比于原剧本的大团圆结局，这个戛然而止的结尾在强烈震撼了观影群众的眼球的同时，也升华了整部电影的立意，最终被无数专业影评人盛赞为神来一笔。
而《枪神》结尾的成功改编也大大鼓励了周鸿在片场创作的激情。自那以后，周鸿不可抑制的踏上了处女座的戏霸之路，几乎在接拍每一步电影进入每一个剧组时都会传出“周影帝因不满剧情要求改戏，戏霸举止触怒导演”的八卦新闻，甚至都快成了周鸿宣传电影的专属步骤。而这种情况直到几年前周鸿离开香城远赴好莱坞才戛然而止。
因为和大咖演员在片场临时要求加戏改戏的“独具华夏特色”的拍摄氛围不同，好莱坞的拍摄流程绝对不会允许演员擅自加戏改戏。而作为一名抛弃过往光环艰难征战国际大屏幕的华夏演员，即便是被业内同行和媒体同人冠上“片场皇帝”之名的周鸿，也不得不在入乡随俗的大环境下克制自己在拍摄过程中突然爆发的灵感。
大概是强行压制自己的后遗症，等到周鸿再次返回华夏拍戏的时候，对于剧本的改变和拍摄节奏的把控简直到了极致，最关键的是周鸿每次要求改戏的时候都能做到言之有物，确实是从角色的人设和剧情的合理性考虑，而不是为了一己之私要求加戏改戏。
这不免让杜杰锡和电影编剧在心里暗搓搓的抱怨之余，也要根据周鸿的提议想办法修改剧本，或者是力图用自己的理念说服周鸿原封不动的接受原本剧情。
本来就很舒缓的拍摄节奏因为大家的精益求精而变得更加缓慢，开机将近半个月的时间居然只拍了不到十页戏，如此拖沓的拍摄进程简直让制片方和投资商忍无可忍，原本在剧组里三天打鱼两天晒网根本不常跟组的制片人也不得不每天都守在剧组里加班加点盯着拍摄进度，确保电影可以在花完预算之前如期杀青。