自带乐队就是这点好，简柯想让我唱阉割版，我偏不听，反正以后也混不出什么名堂，不趁现在爽一爽，更待何时。何况纪容辅惹到我，我满腔怒火实在无处发泄。
“没什么但是的，你们到时候说是我的主意就行了。”我提着吉他冷冷看他们：“怎么？赚了两年钱，胆子都赚没了。”
搞摇滚的就是容易激，这话一说其他人全部翻天了，嚷个不停：“唱就唱，怕什么，干他娘的！”
倒数完，主持人还在副舞台走程序采访陈景，木马的几个人还在跃跃欲试商量等会要不要干票大的一人来段SOLO，有人把电吉他递给我，沉甸甸的，这吉他像极我十几岁那把，也是通体红色，像火焰的形状。黑暗中看得见舞台一侧我粉丝的灯牌，她们已经觉察到了什么，一个个跃跃欲试地朝这边看。
纪容辅那混蛋现在最好给我坐在电视机前面好好看着，不然我回去肯定要拿这吉他爆他的头。
主持人开始报幕，我手指轻轻摩挲着吉他的弦，冰冷的钢弦，沉默而安静。我听见鼓手用脚轻点地板的声音。
十九岁的林睢有没有想过这一幕呢？
“下面有请林睢和木马乐队，演唱歌曲《狂》。”
追光灯打下来，舞台瞬间大亮，我听见鼓手清晰的鼓点，这一段配乐中有古琴的声音。
“向万里无寸草处去……”声音渐低渐无声，我缓缓抬眼看着镜头，叹息般念道：“一场败阙。”
我听见自己的声音在场馆中回荡开，我跑了五年草原，终于学到一点苍凉。
放开麦架，转身，跟鼓手交换一个眼神，再转身来时候，电吉他与架子鼓的声音一瞬间炸裂开来，舞台边窜起耀眼的烟花，舞台上瞬间明亮如同白昼。
电吉他的摇弦，像我那天清晨和元睿一起骑马去河边，冷冽的冬天，河边栖息着无数鸟雁，我打着马从山坡上冲下去，千百只大雁一齐飞起，万千鸟语嘈杂声中，无数翅膀一齐扇动着往天边飞去，如同下了一场暴雨。
我的手指按过每一根钢弦，熟稔得如同呼吸，G-F-B4，几个滑弦切入连复段，扫弦，贝斯烘托，转入一段十六分音符和六连音，用速度推上高潮，摇弦的声音席卷过舞台，狂热而嘈杂的电吉他，独特而极具冲击力的金属音。
我站起来握住冰冷的麦架，唱我最喜欢的一段摇滚。
“Some legends are told！some turn to dust or to gold！”我手指抓住麦克风，眼睛看着台下的简柯，挑衅地唱道：“But you will remember me! remember me，for centuries！”
没人知道我会在佛偈之后接英文，就好像没人知道我会用本音来唱摇滚，清越的青年音，音准与录音室无异，第二段时略低了半度，就在他们以为我会就这样唱完这段摇滚时，我的声音却转为怒音，台下有一秒的反应时间，然后疯狂地欢呼起来。
这一段是写给尹奚的，二十一岁的我仍然不知道天高地厚，觉得自己注定要干出一番石破天惊的大事，写这段摇滚的时候我胸中也藏着一团火，所以仍然有无数地下音乐人驻唱时喜欢唱这首歌，就为了这一段的酣畅淋漓。
摇滚其实是节奏和情绪的魔术，让你情不自禁地被代入歌曲的热烈中，现在有个词叫“燃”，以这个标准看，这首歌其实燃得不行，配器递增，段落推进，最终飙到C3的假音，仿佛绚烂的烟花在夜空炸裂开来。
我听见自己的声音在场馆中回荡，我是天生的摇滚嗓，即使不沙，永远有那种不知死活的少年感，乐器的金属感越重，越能增加这种对比感，像屠龙的少年站在洞穴的入口，就算黑云压城，也遮不住那一个单薄的身影。
何况我的怒音这么漂亮，这种将破未破的嘶吼，声压大得可怕，永远比那种尖细的高音要来得震撼，这是摇滚乐里的终极杀器。我其实从不轻易用怒音，因为爱惜嗓子。但是他简柯竟然放弃了我，那我就让他看看，他到底放弃了什么。
第一段副歌之后，有一段架子鼓的SOLO，鼓点疯狂把情绪推到高点，我跟着跳起来，我现在知道我师父当初为什么要留长发，因为甩起来很爽。
我的鼻子上有汗珠被摔了出去，很热，欢呼和尖叫震耳欲聋，我拔掉吉他的线，拖着麦架在一片嘈杂中走到T型台的最前端，我知道简柯的位置离那不远，我想看看他表情。
但其实并不重要。
这首歌的词曲全是我自己，中间有大段短促的单词，节奏越来越快，像《烦》里面的技巧，听得人心里越来越慌，越来越惶恐，最终戛然而止。