他想了很长时间，第二天再拍摄之前，他去找了史永年，问能不能把这段戏的杀人方式改一下。史永年抽着雪茄，不甚在意道：“怎么改？”
安璇直接道：“用牧女的头发直接勒死她。简单干净，没有血迹，也是一击毙命。”
史永年终于抬起头，仿佛是头一回看见安璇一样。片刻之后，他点了点头：“嗯，开始按杀手的方式考虑问题了。”
他拍了一下手：“那就这么来吧。”
第九十一章
戏拍得越久，安璇就越沉默。他本来就是话不多的人，这下有时候没人和他说话，他能两三天不讲一句话。去哪儿都是一个人，静悄悄的。有时候别人有戏，他没有戏，他就在腰上绑一条绳子，长久地在片场的崖壁上贴着岩石站着，凝视下面的人；或者独自一个人睡在黑漆漆的洞穴里——后者是史永年的建议，说是要让他尽快熟悉野外生活。
童木兰战战兢兢，想和他说话，又怕影响到他。导演一如既往在每天骂人，和女主演蓝甜甜吵得不可开交。剧组里火药味浓重，每个人压力都很大。
安璇就像什么都不知道一样。他其实看见了，但他不关心。秦小刀身在人群之内，是因为他要隐藏；而心在人群之外，是因为他要杀人。
他是如何成为杀手的？故事里没有交代。他杀人赚钱的目的是什么？故事里也没有交代。相比于男女主人生经历的完整，他只是一个推动剧情的，工具式的人物。按照剧本来看，他前期是个冷酷无情的杀手，后期为女主的风情所引诱，产生了感情。这份感情最终害他丢了性命。他是反派的一颗棋子，是个收钱干活的雇工，是个印证江湖残酷的牺牲品。
悲剧的宿命在一开始就注定了，杀人者人恒杀之。故事里有许多大大小小的轮回，他的命运就是其中一个小轮回。
秦小刀知道么？他当然是知道的。刀尖上讨生活的人，怎么会不知道这些呢。秦小刀害怕么？是人都会怕死，只是怕得有轻有重而已。他怕得没那么重，可是也不想死。求生是本能。挣扎地活着，也是这部电影在讲的其中一件事。
时间久了，他发现自己有些口拙。很少开口讲话的人，在被迫开口时，总会有些不顺畅，或者缓慢，或者模糊，总之论口齿伶俐，远远不闭上那些每天都在叽里呱啦讲话的人。
好在他也不需要说太多话。
史永年仍然会骂他，安璇就默默地听着。骂得狠了，他偶尔会抬头与导演对视一眼。这时候史永年往往就噤声了，然后转而去找别人的麻烦。
除了吃饭睡觉和吊在高处看人，安璇所有的休息时间都在和动作指导吴家辉学功夫。在《风起轻澜》剧组里已经有过合作，吴家辉一直很喜欢安璇。他是武术世家出身，身上是有真功夫的。而且他的徒手技击术很厉害，招招出手，都是直接伤人的法子——毫不留情，没有半点花哨，与他从前做动作指导时给演员设计的动作完全是两种风格。
而这一回拍戏，他给演员设计的动作，其实更偏向于他的本行。看上去动作没那么多花巧了，但是实际操作起来难度却是更大了。如何让搏杀的危机感更动人心魄的呈现在镜头前？光依赖拍摄技术是没有用的，还是要靠演员的真功夫。
问题是，谁也不是武行出身，几个月如何练出别人几十年的功夫？
安璇没有考虑这个问题，他所能做到的只有专注。吴家辉有一次在边上看了他很久，突然道：“你如果不学舞蹈，学武术，也是绝佳的料子。”
安璇恍惚了一下。舞蹈已经离他很远，遥远得仿佛是别人的事了。
有一场戏，是秦小刀和男主赵安在风洞里对打，需要安璇从高处跳下来。史永年一再嫌弃不够精彩激烈，把高度一提再提，最后安璇被要求从洞顶上翻身落下来——那个位置洞高有五米。吴家辉当场脸色就变了，说这么搞会出事。于是导演和动作指导就这么吵了起来。
拍摄前演员和剧组这边有合同，肯定是最起码要保障演员的人身安全。但是实际上史永年根本没让剧组给演员准备替身，所有的戏都是演员亲自上阵的。蓝甜甜的团队因为这个事每天都在和史永年大闹——一线女演员，支撑着一大帮人的生计。随便受点儿什么伤，她后面指望她吃饭的人都受不了。
当然，她赢不了的。那样的大腕儿都没办法让导演改主意，安璇就更不行了。
五米高。安璇看了看洞顶，没有说话。他不觉得害怕，毕竟每一天，他都那么站在崖壁上。人站的很高的时候，总是会萌生往下跳一跳的想法的。现在真的要跳，也是很寻常的事。