知己难为(214)

《山祭》快下映的时候，开始有负面舆论出来，主要是讨论《山祭》这个题材是不是消费女性。网上一波接一波的骂战，文老这把年纪了都没按捺住发了篇文章出来。

原本只是正常讨论，后面有些话题就开始带的偏了，隐隐是要给《山祭》扣帽子。这个时候成唯团队反应的还算快，《山祭》也有耀华的投资，成琪直接找了卢丹平，和耀华的公关团队联合下场，舆论乱了一周，最终放了文老早年参加论坛的演讲片段，算是把风向彻底定了过来。

“…………我们现在说影视作品里面的形象，我相信在座的编剧肯定自己使用过，或者听说过这样的创作方式。《经典人物原型45种》嘛。但是回到我们现在的影视市场，女性几乎只有，母亲，少女，这样的两种形象，有些人可能会说到妻子，我们先不讨论妻子这个形象是不是以男性的主视角诞生的一种说法。我们荧幕里的妻子，要么就是‘少女’这个分类下的一种延伸，要么就是‘母亲’这个分类下的一种衍生。其实还是要回到母亲和少女这样两种身份下去讨论。”

“……我们从长远看，我们市场需要的，肯定不止这样两种角色。我们的编剧团队现在有个风气很不好，就是不再去钻研角色了。我们总是先有一个故事，或者一个主题，然后在让适当的人出现去推动这个故事。这样是一种创作形式，但是编剧不能放弃对角色的追求。这也是现在编剧和一些原作作者产生矛盾的重要诱因。”

“我很能理解为什么会产生这样的情况，编剧为什么难当，编剧和小说创作的区别在于，编剧他始终是被一个时间轴限制住的。剧情都被规定在一个固定的时间范围内，我们的工作要满足剧作的需要，拍摄的需要。所以我们会更注重一个剧情的开展，有的时候会忽略人物的一些塑造，这是很正常的事。所以我们的观众才会说，有的时候觉得剧情的发展不合逻辑，觉得有一些人的角色崩掉了。这是视角的不同，观众总是会随着角色的视角去跟随故事的展开，他们不会立刻反应这里有一个事件，它是怎么怎么发生的，他们更能理解角色发展的逻辑。而我们的编剧，可能更多的想的是，这一集我们有20分钟的时间，然后我要写一个分手的场景，那我要先写一个能撑满20分钟的分手桥段。然后我再去看人物的台词，我人物的台词要符合这个人物说话的习惯。然后这样一个场景就写完了。”

“大家发现没有，他这样的创作顺序是和小说那样的顺序创作反着来的。这可能也是我们整个影视创作工业化之后，分工细化之后逐渐产生的矛盾，就我们现在很多剧本都是一个团队批量生产出来。那么这样，就有一个显而易见的问题。刻板化，标准化的人物更有利于整个团队的运作。因为这个人物在不同人的笔下的一致性，和合理性会变高。不然我A觉得要这么写，B觉得要那么写，这个人物就乱套了。”

“影视工业化是一个行业逐渐走向成熟的标志，这也为我们的编剧团队提出了挑战。我们要明白，我们的观众不是只看我们的东西，他们还看国外的，他们还有很多其他获取资讯的平台。我们不能说，我们可能做的比之前好一点我们就要求观众喜欢我们。我们还是要对我们的团队运作提出要求，最终我们的目标应该是创作出鲜活的人物和生动精彩的故事，而不是完成一些工作任务。”

文老这段演讲有点年头了，当时是因为那种写套路的剧太多，他去给青年编剧做培训的时候在会上说的。没什么干货，但全是肺腑之言。

其实这两年这种乱象好一些了，也有好剧本出来，不过剧本好不意味着剧就好，离见着观众还有很长的距离。

原版的视频太长，耀华他们找了人剪切了一点片段，主要就是讲角色塑造那些的。文老德高望重，再发了一篇通稿，这个事算是压了下来。

后来成琪他们复盘这个事的时候，说是可能海鹿那边的黑手，还提醒我要小心。

我倒是也想小心，不过也实在忙不过来。

因为我们的话剧就要公演了。

榉木无青于2020-05-03 19:26发布

第29章

章节131: 3个月前

标题：131

概要：开幕

公演就在湖艺的人民剧院。

因为剧院每天还有自己的演出剧目。所以我们直到公演前一周才开始去那边的舞台彩排，排练。舞台景片才被送到人民剧院去重新组装。

一般话剧排练不需要带着服装和造型，但是何鲸坚持在公演前一个月就开始带着服装排练了。