竟连一个善终都没有落得。
邵夫人轻叹了一口气，没再继续这个话题，而是对颜安宇说，“……不管这次试镜能不能选的上，如果你想要往娱乐圈发展，A.E随时都可以与你签约。”
苏慕彦抱着波宝儿站立在一旁，一时间心情复杂得像是一团缠绕在一起的线团，找不到线头绕到哪里——颜安宇卸了妆之后其实并不会太像曾经的自己，但这人的一举一动却总是带了某种影子在里面；若是仔细探寻下去，踪迹倒也不太明显，却又会在放松的时候突然再次流露出来一种似是而非的相似。
对于能拿下“简昱”一角，他并没有太大的担心。辛洪源是一个能够用“犀利”这个词语形容的导演，最擅长的就是表现凌厉而且张力十足的冲突，对演员的要求极高……敢和他苏慕彦比拼演技收放自如的人，整个华国能数出来的不过巴掌之数。
但是现在，他的心情却因为方才那一番往来交谈慢慢地沉了下去。
众所周知，邵氏的现任总裁和前任总裁在意见上总会有些不合。而邵总对自己母亲任何会干涉到A.E事务的安排，即便绝大多数都听从了照做，也会表示出不同程度的反对和抗拒……但是，对于要签下颜安宇此事，却是破天荒地表示了赞同和随之而来的好心情。
以至于，这个近期因为脾气频频失控打破媒体评价的男人，在整顿聚餐中，所表露出来的绅士风度像是初春的和风一样平易近人。
第12章 旧电影
11年的9月中旬，《迷航》悄无声息地进行了开机拜神仪式。这部戏有将近一半拍摄地点都在Z市郊区的“天下”影视城拍摄，倒是能为整个剧组省去了不少颠簸。
一般来说，剧组开机拜神一是从港岛那里传来的风俗，二是从为了求个拍片大吉大利，三是趁着这个机会能够聚齐全部的演员好让记者就此采访，以先声夺人地吸引住关注度提升，增加节目的收视率。
但是，《迷航》剧组却完全未请任何记者前来采访，相当低调地举行了开机仪式。
简单搭就的香案前，以导演为中心，向左排开依次为副导演、监制、摄影师、灯光师……向右排开依次为男主角、女主角、男配角、女配角……
——需要指出的是，这不是为了凑字数，这只是为了指出站在导演右侧的那个男人是邵逸辰。
——什么？前文并没有指出？……这不是已经指出了嘛……
尽管开机拜神仪式很平静地举行了，但是这种平静是以之前一场不大不小的冲突争执为先行的——这场争吵的集中点自然在主角的选定上。
辛洪源还没有公布自己敲定的主演名字，邵夫人已经伸出右手，掌心向外——
“这部片子，A.E给你投资……这个数。”
这个女人在保养的一向极为用工夫，伸出去的五指颇有芊芊盈玉之感……而且，翻转手腕，来了一个手背向外。
辛洪源愣了一下，随即便哈哈大笑，“夫人真是大手笔……这部片子，我一定最少给阿辰捧回来一个最佳新人奖。”
邵钧哲脸色立刻便有些难看了，“……妈，您不是说了不干涉导演选角？”
“我哪里干涉了？”邵夫人心情很好，语气也就透出了几分轻扬，“又不是我说投了一个亿就让辛导选逸辰做主角，而是辛导选了逸辰做主角，我才追加了三千万的投资额。”
辛洪源点了点头，“这部戏由阿辰来演是最好的……夫人眼光确实了得。”
“我倒是觉得，”邵钧哲微微地耸了下肩膀，很是无意地说，“那个新人蛮不错的。他感觉上很像慕……苏慕彦。”
“我要的又不是苏慕彦，”辛洪源现在有些激动——这部片子是他尝试在商业制作和文艺化之间寻求平衡的一次实验，原本的预算是七千万元，现在邵夫人开口就增加到了一个亿，怎么能不让他开心？——“我要的是简昱！……阿辰这孩子既能放得开又能收得回来，虽然因为是新人可能会有生涩的地方，但是他对人物性格的把握极其到位，表达出来的就是我想要的！”
“钧哲，”邵夫人先示意辛导冷静下来，然后看着自己的儿子继续说，“投资上的事，你比我做得好；电影上的事情，我比你吃得透……电影是艺术，在编剧手里进行一次创造，在导演手里进行再一次创造，到了演员那里又是一次创造……逸辰把握人物把握得很准，而且又敢演；你看中的那个新人，他只是在刻意地模仿出一个人的风格。演戏演戏，虽说是‘演’，但是也要先‘入’了再说。”
“其实，苏慕彦也不是我最想要的演员，”辛导斟酌着开口道，“他的表演太正统，一举一动像是在卡着标准来，个人风格反而并不明显……我这么讲并不是说他演得不好，而是说，我希望在这部戏里，能够有一些更个人化的东西出现。”
“总不会因为逸辰他是邵逸辰，您才这么说的吧？”邵钧哲有些不耐地点起了一支烟，喷出一口烟雾后，语音有些含糊地说道。
——按照规矩来说，选角的权利完全在于导演。即便是公司想要捧红什么新人，也是需要在和导演的商议下决定的。但是……他就是忍不住想要在这件事情上起争执。
——也许是习惯了和母亲唱对台戏，也许是一直以来兄弟间的感情不大融洽，也许是……
——其实，心中是明知的吧……哪怕是自欺欺人，都只会显得自己更加可笑。
这场有关电影主角定夺的争执持续的并不是很久，邵钧哲多少有些意兴阑珊的样子，只是稍微在投资预算上争辩了几句，便沉默不言了。
不过这一切邵逸辰都毫不知情——但是，辛洪源的评价却是极为正确的：苏慕彦的表演风格就是“正统”二字。简单地来说，就是指换了任何一个人来演，都可能和他演的是一样的；但是，却很少有人能够将这种正统式的表演发挥到炉火纯青般的淋漓尽致，所以，他才能够成功。
正如一个人借以成名的是什么，就越不容易从中跳出一样……对于苏慕彦来说，那种演戏很正统的风格就像是“苏慕彦”的标签一样，即便是再加以研磨演技，也只会在这方面做到登峰造极。
而在试镜的时候，他则是尝试性地摸索出个人风格，加上之前在艺训班的表演课中的几次试验……看起来，效果还算不错？
拜神仪式进行得简单而又严肃，辛导简单地说了几句鼓励大家的话，便开始了开机的准备。
他身边的副导演、后期剪接师已经进入了状态，就等着导演的一声令下。
“摄影机、灯光师、录音师、演员……准备好了没有？！”辛洪源环视了一圈，随着他猛力下划的手势，突然大喝一声，“Action！”
原本就安静的拍摄现场更是一片寂静无声，只有摄像机运行时发出的细微声响……
苏慕彦原本闭着的眼睛，在“Action”响起的时候，慢慢睁开——这种感觉，在片场，在所有人的关注下，在同行演员的配合下，尽力完美地演绎出剧本的要求一切尽在掌握的感觉——这种感觉，终于重新又回来了……
不要因为电影很好看，就认为拍摄电影就同样好玩……事实上，电影的拍摄过程是非常枯燥的过程。
每一个镜头、每一个动作、每一幕戏……都要摄像机重复地拍很多次，然后在后期一刀刀地剪接——要知道，在电影中，如果有10秒钟长度的镜头一刀未剪，这已经算是长镜头了。
“CUT！”辛导的语气不是很好。
随着他这一声，各单位都停了下来。
顾及到邵逸辰的身份，辛导忍了忍心里的火气，才对他挥了挥手，“阿辰你过来……”
这场戏是影片一开始的一场潜入戏：简昱潜入到安全局窃取一份特工名单，在触动了警报系统后依然全身而退。
作为整部影片的开头，这场动作戏必然需要非常吸引人的眼球才能为整部戏的成功打下坚实的基础。平心而论，苏慕彦表现得很好，连最小的细节处都处理得很贴切。
但是，辛导还是在演了一半的时候喊了“CUT”。
斟酌了一下语词，辛洪源才开口道，“你知道我为什么要选你来做主角吗？……我承认，这里面是有你母亲的原因。但是，如果不是你身上有让我动容的闪光之处，我不会在这部戏里选择你，而是会以你为中心再选择一个剧本给你演。”
对于自己的表现，苏慕彦还是比较满意的；所以他虽然不知道导演喊“卡”的原因，还是轻微皱了一下眉，只是未说出什么话来——如果搁在他以前的脾气，肯定会很直接地问出来为什么……大概是人死了一次，而且又被邵逸辰的个性所束缚着，他的性格渐渐地温和了很多。
说了这么一大堆后，辛导才叹了口气，“……试镜那天，你和颜安宇都是新人，而且在表演手法上都很有苏慕彦的风格……但是，你比他多的是一种灵动的运用自如，而不只是机械地模仿。我希望你不要因为这部戏曾经是苏慕彦来做主角，所以总是不自觉地往他身上靠，以至于会桎梏到自己的发挥。你还很年轻，应该找到真正适合自己的演戏风格。”