沧海桑田，物是人非，羊宜修理智上接受了，情感上还在痛苦。因此，他在与大哥四目对视的那一刹那，这种痛苦似乎才缓缓苏醒，一点一点地往外放。它是灵魂的低低呜咽，被羊宜修长时间以来拼尽全力地压制着，但那种情绪就像颜料在水中晕开，越想握紧，它便散得越快。
“大哥。”
昭阳这声“大哥”一出，便恍若将什么东西狠狠地摔到地上，让本已碎过的东西再碎一次。
这一刻，没人会再认为镜头里的这个男孩只有17岁。这是一个真真正正经历过伤痛的男人。
真正的演技靠的是演技本身，而不是造型。
邱导死死地盯着镜头，看得很专注。张副导将邱导的反应尽收眼底，没说什么，心里笑了笑。
他知道昭阳的能耐，但这一场，昭阳多少也把他给吓到了。
27岁的演员，不到一星期的准备时间，将一个高度饱满复杂、且与自己的外形截然相反的人物演成这样，这实力在整个演艺圈不知能吊打多少人。
张副导认识昭阳是在去年的一个剧组，以为这又是哪个资方硬塞进来的新人。这种小鲜肉是他们最头疼的，讲戏不懂，演技不行，事儿还多，打不得骂不得，吃不得苦受不着累，在剧组也待不住，三天两头地四处跑通告，跟不上拍摄还诸多合情合理的理由。不带他玩吧，金主爸爸那又说不过去，连导演也无可奈何。
可昭阳杀青那天，张副导对他的印象彻底颠覆了。这娃演技扎实不说，光态度就能把很多人比下去。都是深扎在这一行的老油条了，一个人做事费几分心力几分功夫，心思到底放在什么上面，一眼就看得出来。如果说别人投入六分就算混了个及格，那么昭阳说得上是全力以赴，不留余地。
张副导当时就觉得这小伙子不错，以后有缘分可以继续合作。也因此，他才会在邱导面前多嘴提了一句，这个演员值得期待一下。看来，昭阳没让他这句话白说。
只过了一遍，昭阳的新造型就定了下来。邱导让化妆师给昭阳重新弄了个妆面，正式开拍。
由于重新整造型花了不少时间，这场对手戏一拍就拍到了深夜，昭阳切身感受到了邱导“魔鬼导演”的作风，稍有一点不满意，便二话不说NG重来。
何况，昭阳今天刚刚开拍，和简星的默契确实还没能百分百地搭建起来，两人少不得都要找找感觉，适应对方的戏路，要达到炉火纯青之境，绝非一蹴而就之事。
如果这只是一部打打闹闹甜甜腻腻的偶像剧，导演说不定也就让他俩过了。但邱导是个头铁的导演，拍剧情片就好好拍剧情片，管你是顶流还是糊比，不行就是不行。
邱导终于喊了最后一个过字，众人都感觉快散架了，以为这就能收工回家，邱导看了看手表，又抬头看了看天，叫道：“简星，昭阳。”
简星和昭阳齐齐站住，回想起了被班主任点名的恐惧。
“还能再拍一场么？”邱导说。
简星、昭阳：“……”
众人：“……？？？”
“不是大戏，”邱导说，“就是最后老三死在大哥怀里那一场。”
卧槽。其他演员和工作人员心里都咯噔了一下。邱导这是认真的？？？
邱导说的老三死在老大怀里那一场，按剧情顺序来说，是老三羊宜修这个角色，也就是昭阳的杀青戏。那就是羊宜修最后的结局。
按规模来说，确实不算大戏。演员只有两人，一整幕拍下来估计也就几分钟，最后在正片里有可能连30秒都不到。
可这场戏的重点不在动作，甚至不在台词，全都在意蕴万千的神态里。除非是童星出道经验老到，或是骨骼清奇天赋异禀，否则这种情绪激烈饱满却又极其内敛的演绎，是绝大部分年轻演员的死穴。
简星更是一听就头裂，老三是流着泪死在大哥怀里的，也就是说昭阳开拍第一天就得挑战哭戏。简星演什么都不怕，飞檐走壁也说来就来——只要摔不死，就是哭戏能把他卡得要死要活。
狂拽酷炫他样样都行，几乎是嵌在骨子里的镜头感，唯独哭不来。天生不是这个范儿。
“前辈觉得呢？”简星看向昭阳。他是没问题的，哭的又不是他。
出乎他意料，昭阳毫不犹豫地点头，“可以的。”
邱导对昭阳的态度还算满意，至少没有找借口推三阻四。
每场戏有多难，导演最清楚。邱导今天并不指望两人直接把这场结局戏拍好，只不过今天刚好满月，天气也很宜人，这种光线和环境正是他想象中拍摄那场死亡戏的最佳状况，他不想浪费这个机会，至少先试一试，看看分镜、摄像、打光等方面有什么问题，好及早调整。