“三爷啊，有这个本事，老早可以拍电影了，电影公司都可以开出来了。”
一个带着珍珠发箍，挎着最新“香奈儿”坤包的女士掩着嘴，捂着肚子笑个不停。站在他身边的绅士，一边抽着雪茄，一边附和道。
七重天宾馆的电影院冬暖夏凉，女士们脱下貂皮大衣，下面穿的就是争奇斗艳的最新款晚礼服和旗袍，绝对不存在冻坏的问题。
“喻美惠演的梁山伯太英俊了，一点都看不出是女的。他怀疑自己有‘断袖之癖’，还让‘四九’穿裙子给自己看，想要确定一下自己到底喜欢男人还是喜欢女人的那出戏。哈哈哈哈，笑死我了。”
“还有英台‘英雄救美’救了隔壁女中的校花，那个校花居然对她一见钟情，要以身相许，哈哈哈……”
这些在百年后“阴差阳错”的偶像剧桥段，在这个时代里明显还是第一次被放上大荧幕，让一众观影者莫不为之倾倒，纷纷赞叹罗夏至有巧思，把大家听了几百年的一出戏，弄出了新意来。
罗夏至毫不客气地接受了大家的赞美，然后回到放映厅前，将悬挂在电影海报上的红布头揭下——
海报上，一身男装的邹璇儿背着书包正抬着头，和同样身穿校服，单手插兜，潇洒儒雅的喻美惠对视。两人背后的风景是西湖的一片湖光山色，正是电影中，祝英台第一天入学，就对梁山伯“一见钟情”的那一幕。
众人这才恍然大悟。
原来如此！
如果提前看到了这张海报，那“噱头”至少要减掉一半的效果。
当时民国的电影大多都是在室内摄影棚拍摄，场景不是客厅，就是卧室，再不然就是舞厅，看多了让人不由得觉得闭塞的很，没啥趣味。
但是罗夏至斥巨资拍摄的这部电影，却是一反常态，让演员们走到了室外。让一群年轻漂亮的男男女女们，在一片湖光山色为背景的学校中表演各种青春的故事。
片中邹璇儿还发挥她“金嗓子”的特长，演唱了多首插曲——美景、美人加上好听的音乐，这打破常规的大戏如果不红，那真的是天理难容了。
如果说上半场戏有多么逗人发笑，那么下半场西就有多么狗血悲情。
祝英台收到家中公司濒临破产，需要她马上停止学业回上海的来信后，整个剧情就急转直下了。
坏心眼的罗夏至特意将原著中属于马文才的剧情，统统安排给了一个虚构的日本人——有马文也。
让这个在上海开纱厂的六十多岁日本老头子，看中了青春少艾的祝小姐。
为此，他设计让祝家在上海的绸布庄倒闭，然后逼迫祝小姐要下嫁给他，并且要将这位爱国进步的少女强行带回日本去。
“这个叫做‘有马文也’的日本人做的事情，怎么好像都是樱花百货对你做的事情啊……”
电影放到了有马文也先是买通了家里的丫鬟，给祝老爷下毒未遂。一计不成后，又买通了绸布店的小伙计，半夜火烧布装，害的祝家彻底破产，祝老爷一病不起的剧情。
顾翰林眯着眼睛低声问道。
“这叫‘艺术来源于生活’。”
罗夏至眨了眨眼睛。
而他俩周围的观众们，则是各个咬牙切齿，义愤填膺，梁少龙激动的都想要冲到幕后后面，把那个“有马桑”给拖出来，痛揍一顿了。
“你疯了啊，罗沐泽干坏事那会儿也不见得你那么气，现在又干嘛这样呢。”
黎叶用力按下他，然后哭笑不得地说道。
“我也不知道……可能是这个演日本人的演员演技太好了吧，把我气的哦……”
梁少龙捶胸顿足地说道。
“这就是艺术的魅力啊……”
罗夏至啧啧两声。
也正是因为文艺作品有这样的魅力和效果，日本人才会那么急于成立他们自己的电影公司，培植他们的演员，拍出带有日本特色的影片，从而把他们的文化和思想灌输给当时的中国人吧。
电影放到“十八相送”的桥段的时候，影院里还有零零碎碎的笑声。但之后的剧情就急转直下，让所有观剧的人们都先是小声抽泣，最后实在无法忍耐，干脆放声痛哭出来。
“梁山伯，被日本人打死啦！小日本真不是东西啊！”
喻美惠饰演的“进步青年”梁山伯同学，号召大家共同抵制日货。
没想到被有马文也的手下跟踪后，杀害在在祝家大门口。
知道了梁山伯要上门探望，站在门口等待了半天的祝英台，目睹了整个过程。她哭天喊地，肝胆俱裂，抱着梁山伯的尸体……足足唱了五分钟的黄梅调。
没办法，这年头的电影还处处带着戏曲的影子，跟日后红遍中国的那部赵女神主演的《新白娘子传奇》有异曲同工之妙。主演们经常演着演着，就会情不自禁地唱起来，和宝莱坞大片里的印度人，动辄跳舞一个道理。