郑一附和：“是啊，把哭戏改没了的话，满都海不是显得冷漠了，人设容易崩，剧情更经不起推敲了。”
颜清以为别漾是出于她和陆司画演技的差距才要改剧本，深怕她因此和陆司画发生矛盾，边拽别漾袖子阻止，边说：“我调整一下，再和陆老师对一遍试试。可以吗陆老师？”
陆司画点头：“好。”
别漾继续对孟静说：“满都海是个政治军事才能出众的女人，她嫁给满都古勒十余年，所得到的不仅是爱，还有手把手的指导调·教，这是让她受益终身，也是后续她能扶持一个小自己十五岁的年轻丈夫成为大汗的前提基础。一个把当时四分五裂的蒙古重新统一，做到了先祖铁木真做到的事情，间接改变了蒙古历史的女人，在面对满都古勒去世的事情上，本就不应该是一个普通女子失去丈夫的悲伤。”
别漾看着郑一和陆司画，语气不卑不亢，更不带私人情绪：“更何况，谁说大悲就一定要大哭？情绪的表达和宣泄不一定非要用眼泪，也有人伤心悲痛到哭不出来。其次，人在哭的时候，气势会不自觉减弱，艺人演技再高，歇斯底里后马上回归战斗状态，强势起来，也需要时间。这场戏是个长镜，颜清没有调整的机会，那她对大悲情绪的宣泄必须要换一种方式。”
长镜通常用于电影作品当中，是对一个场景、一场戏进行连续地拍摄，具有时间真、空间真、过程真、气氛真、事实真，排除了一切作假、替身的可能性，具有不可置疑的真实性。
此前群星独播的一部爆款的古装宫斗剧，导演便采用了长镜的方式来表现后宫佳丽三千。那个由近向远拉的长镜头，将后宫嫔妃站在花园中，等待向皇后请安的画面表现得极美。
讨论这场汗位之争的戏份时，孟静还特意和别漾聊过那个镜头段落，她说：“我想通过长境头不间断地记录这场戏，让观众感受到真实的夺汗位过程。”
所以，这个长镜，对所有参与这场戏的演员都是一个考验。
郑一看了眼颜清，语气多少带了丝轻慢：“不用眼泪表达悲伤，再加上长镜头的拍摄手法，可是非常考验艺人演技的。”
这明显是在内涵颜清，意思是凭她的演技根本做不到。
别漾握住颜清的手：“考验即是锻炼，一次做不到就两次，两次不行就三次，总能过的。”
“这是场群戏，NG一次要多少人陪着？外面大风大雪，就为了她一个人，让所有人冻着吗？”郑一对孟静表态：“陆老师身体不好，如果不能保证一次过，我就先让她先回去休息了。否则陆老师病了，更耽误拍摄进度。”
演技这种东西也是遇强则强，拍对手戏的两位演员，其中一个演技好，是能够带动和促进另一方的。这场陆司画和颜清对峙的戏，大夫人不在，小夫人根本无从发挥。
可陆司画是别漾的母亲，颜清不希望别漾开口让她留下和自己对戏，她抢在别漾前面说：“我对着镜子模拟就行。”
郑一不耐：“孟导还没说要改剧本！”
孟静在这时站起来，对助理导演说：“让大家原地休息，你先把空镜拍了，一个小时后再开工。”然后像没听见郑一的话似的，对别漾说：“你跟我把这场戏改改，颜清你来看一下。”
显然是把别漾的话听进去了。
郑一因孟静被说服微恼，就要让陆司画去休息。
后者沉默片刻：“调整满都海的戏份，会关联到大夫人，我先做个准备。”末了拍拍郑一的肩膀安抚：“又不是在外面冻着，没事。”
孟静很快改完剧本，将场景顺带完善后，趁颜清和陆司画对戏时，去检查拍摄轨道。
这场戏的场景大，要想完成长镜头拍摄，除了要靠伸缩炮不停地升降，上下摆动，前后伸缩，摄影机还要在轨道上移动五米左右的距离，整个过程，摄影机的运动，艺人表演的韵律，都要紧密配合好。
试拍时，孟静发现与设想的景别节奏还是存在一定差异。
别漾提议选用一个老式变焦距镜头，前面再装上一个变形的附加镜。
再试一遍，达到了预想的景别。
孟静朝别漾竖大拇指，又说：“这么一动，你的位置会比较刁钻，实在不行，后续摆拍一组也行。”
“你不用管我，我自己找位置。”别漾说话时还在用镜头观察场景，试光。
“注意脚下，地上有线缆，还有雪，路面太滑。”孟静又想到什么：“条件允许的情况下，给陆老师抓两张，我怕剧照师拍不到精髓。”
这场戏于陆司画而言也是重头戏。大夫人自嫁予满都古勒就受尽冷落，却始终端庄克己，成为正室典范。直到丈夫去世，争夺汗位，她一改之前的隐忍悲情，变得尖锐而咄咄逼人，角色发挥空间很大。