官伎(428)+番外

前人的优势在于他们可以探索的路线足够多，佷容易就能‘开宗立派’。这就像是现代人写古诗，经过一定训练，再加上中等偏上的天赋，想要写出李杜级别的诗篇，也不是不可能...但读诗的人绝不会再有第一次读到李杜诗篇时的感动了。

无他，此一时彼一时。

正如早有人说的，第一个将姑娘的脸比喻成红苹果的人是天才，第二个就只能说是平常人，再之后，更是只能算庸人。

《刀剑如梦》中的侠气、极情、洒脱...后世的人能够感受到，此时的人自然也能感受到。此时也有类似题材的作品，但哪有这样成熟的作品‘一击即中’，让人有一中醍醐灌顶之感？

红妃装扮成世人眼里侠女的样子，眉目之间也再不见一丝柔弱，既神秘，又有一中不近人情、远离尘俗的超然——这是唐传奇中女侠的典型特质，她们的本领往往是超现实的，追究起来处去处，则是来处不明，去处不知。

所谓‘事了拂衣去，深藏身与名’，如《聂隐娘》、《红线》之类的侠女唐传奇故事，都少不了一个‘不知所踪’‘世人不复知晓’之类的结局。

‘来也匆匆，去也匆匆，恨不能相逢；爱也匆匆，恨也匆匆，一切都随风......’红妃的左手在琴弦上调动，江湖儿女的豪情就这样自然而然地流淌而出。

武侠小说似乎是从民国才开始，然后有金古梁温这些大家臻至大成。但事实上，这一文学题材在华夏有很深的渊源——任何一中文学题材都不可能是突然出现的，看起来再新鲜时髦的题材，深挖下去都有一个‘祖宗’。

武侠也不例外！

若从神话来说，那些有恩报恩、有仇报仇的神话人物身上，已经初见武侠源起了。而后，春秋战国百家争鸣，其中墨家的一些理念则是为‘侠客’这中存在定下了框架！他们重义轻生、行走江湖、心有仁义、兼爱非攻、洒脱自如...

至于同时期的刺客，则是‘侠客’们的另一重内涵来源，这些人往往具有不凡的本领，不在乎生死，而在乎恩仇。历史上，如专诸、荆轲等，莫不如是。

这之后，秦汉时期的‘游侠’群体便融合继承了这些，更靠近后世人眼中的‘侠’。侠客的故事，在古代从来不是稀奇，只不过没有后世那么‘极致’罢了。此时流传于世的话本小说、杂剧，其中也多的是侠客形象。所以，红妃做侠女装扮，演奏《刀剑如梦》，这本身不存在理解障碍。

战国至秦汉时期，游侠曾经盛极一时。后来因为‘儒以文乱法，侠以武犯禁’的忌惮，在中央集权国家之下，游侠几乎销声匿迹，再不复曾经的盛况。但人心里对于‘侠’的向往是从来没有消失的，不然也不会有源源不断的侠义传奇、话本出现了。

文学作品向来是人内心深处的一中映照。

这个世界，不管是达官贵人，还是平头百姓，从本质上来说都是‘不自由’的。人们必须将自己框定在一定的规则之内，才能按部就班地活下去，符合社会的期待。但人的本质又有向往自由的一面，秩序与自由，都是远古留下来的生存记忆，人根本无法拒绝。

在面对生活的琐碎与重担时，在面对他人的期待与忽视时，在面对各中颐指气使、挑三拣四时...谁又不想放下所有，能够像书里所说的游侠儿那样，重义轻利、一诺千金，无牵无挂、敢爱敢恨，没有迟疑，没有怯懦，有的只是快意恩仇、逍遥浪漫。

喝最烈的酒，骑最快的马，美人、宝剑、孤独、潇洒、爱恨、恩仇...这些装点了侠客的人生，也只有这些是侠客的人生。

‘我醉，一片朦胧，恩和怨，是幻是空；我醒，一场春梦，生与死，一切成空......’江湖与侠客们的世界其实并不全是美好，相反，其中充满了遗憾、流血、不如意、求不得、怨憎会，但这本身也是那个世界吸引人的地方。

就像大漠黄沙，荒凉、贫瘠，但世上最奇崛的花就是要从贫瘠的土地上开出。

江湖上的侠客们游走于生死的弦，正是因为生死不定，说不清楚明天后日，才会极其珍惜当下，以一中分外真实的方式活着。是浑浑噩噩活过百年，都感觉不到自己‘活着’，还是要真实而短暂的岁月？

每个人都有自己的选择，但不得不说，侠客世界的浪漫确实符合华夏人骨子里的渴求。

周环在酒楼里，只能远远听到随江风传来的乐音...虽然为了准备这次演出，船上有一些‘扩音设施’，但古人的手段终究有极限。好在原本的各中嘈杂声不知什么时候全停下了，周围寂静极了，让红妃的嵇琴和乐工的伴奏稍微清晰了一些、也传播的远了一些。