演技代替症(316)

这也是一部在电影史上光辉灿烂、无与伦比的电影。

在一定程度上，焦国栋对《华工》的立意，也是趋近和致敬《肖申克》的。

那就是，强者自救，圣者渡人。

……

所谓的拯救和渡人，就是林一南牺牲自己，用自己的生命，换来华工回国的机会。

电影播放到最后，踏上故土的那一刻，阿什不由自主跪在地上，无声呜咽。

……

罗布里还没说话呢，旁边的陈卓呜呜呜地哭了。

罗布里其实也眼眶湿润了。

因为电影，真的太震撼，太悲情了。

罗布里安慰：“行了，别难受了。”

陈卓擦了把眼泪：“不难受不行，罗布里我捧着你的骨灰呢。”

罗布里：“……”

……

陈卓的表演可圈可点。

事实上，电影里所有人物的表演，都非常不错。

但罗布里的表演，让所有观众记忆犹新。

尤其是外国观众。

因为他们觉得，林一南最后和监工同归于尽……这种悲怆的死亡，是他们文化中所极为推崇的东西。

叫希腊英雄的陨落。

在东西方两种不同文明中，对英雄的宿命，以及对这种宿命的欣赏是两种不同的方式。

中国人对英雄的欣赏态度是，这个人是个英雄，我很欣赏他，但这个英雄一定要有一个好的结局，一个完美的结局，明哲保身、子孙满堂，富贵长寿，这才叫真正的英雄。

但外国人的文化源自希腊罗马，在希腊神话中，英雄诸如赫拉克勒斯和阿喀琉斯是痛苦地死去的，悲壮地死去的。

凡人终有一死。

但英雄死得震天动地。

外国人就认为，英雄只有这样悲壮地死去了，才叫英雄。

活着，就是苟且。

垂垂老矣的，不是英雄。

……

所以林一南的死亡，符合西方人对英雄的想象和推崇。

没有一个观众会忘记林一南用枯瘦如鸡爪的手指，紧紧抓住监工的脚腕，将他拖入深渊的一幕。

那种下定了一切决心、抛开了一切的奋不顾身。

那种仇恨和快意，释然和解脱。

……

是什么，让一个衣食无忧的少年，面黄肌瘦？

是什么，让一个温文尔雅的少年，狰狞苦痛？

是什么，让一个华夏子民，不能在自己的土地上存活？

是什么，让他经年流离，去国离乡？

万苦千辛，来煎人寿？

……

和张明义导演不同，焦国栋的电影总是压抑的、尤其表现在，他从不在电影的最后，留下希望。

他塑造的，就是纯粹的悲剧。

而张明义导演的电影不管多黑暗，总还是愿意在电影的最后，留下一些希望的种子。

这一次也是，焦国栋的电影最后，林一南死了，家族坟堆里，多了三个孤零零的土包。

林冲没有上得了梁山。

他永远都在黑黢黢的路上，呼号狂奔。

咿咿呀呀的戏曲声伴随着陈卓的呼喊，回荡在电影院中。

即使灯光亮起，字幕出现，主创人员的名字在荧幕上划过……

现场也没有一个人起身。

所有人都坐在自己的位置上，沉浸在这样剧烈的情绪中，无法走出。

……

皮埃尔最先站了起来。

他深吸一口气，双手举过头顶，猛地撞击在了一起。

“杰作！”

“无与伦比的杰作！”

清脆的掌声没有节奏地响起，这是来自戛纳电影节主席的肯定。

随即，路易斯刘站了起来，长叹一声，轻轻点头。

让雅各布站了起来，用力地拍着手，目光浮动，眼圈通红。

朴锡康猛地给了自己一巴掌。

他记得，自己当年在完成第一部 作品，也是真正意义上令他享誉世界的作品的时候……他的一颗心，也就如现在这样被充实，被填满。

被震撼。

麦格的烟嗓在后面叫的最大声：“罗，你是天才！你太伟大了！”

戛纳评审团站了起来，九个来自不同国家的评委，用同一种掌声表达自己的感情。

……

全场的观众站了起来，两千多个人的掌声，就像海浪和洪流。

一波波涌上来。

没有退去的时候。

……

罗布里和陈卓拉起了焦导。

哭的泪流满面的焦导。

罗布里早发现了，其实焦导是个特别容易动情的人。

你看他文质彬彬的，温文尔雅的，冷静又自持。

其实可爱哭了。

你看他现在，哭的跟个孩子似的。

好像打开了闸门，泪水滚滚而下。

对导演来说，没有一刻比现在，更光荣。

更激动人心了。

……

作者有话要说：

感动感动。