什么水墨动画之类的发明创造，正儿八经形成了自己的拳头产品。
但市场经济的浪潮一来，美影厂的日子就不好过了。
要怎么形容呢，就是以前他家走的是高端私人订制手工制作路线，现在要求大规模生产成衣了。
但他们的现代工业化没实现。国际已经走电脑制作的路线了，他们还停留在老式手工作坊上，无法实现批量化生产。
当然，这还不是最致命的。因为正常情况下高定有高定的目标顾客群，成衣有成衣的市场。
放在动画片上，这套行不通了。失去了统一的采购，1分钟动画片制作成本为1万元，而在电视台播放，台里的购买价一分钟也就是几十到一百。你薄利多销都难以收回成本。
是电视台欺负人，强行压价吗？还真不是。
国际上都差不多，几乎没有动画片是依靠在电视台播放收回的成本。
人家的收入大头是延伸产品，比方说玩具周边之类的。像产出了大名鼎鼎的《变形金刚》等优秀作品的孩之宝，则干脆就是一家玩具公司，拍动画片就是为了打广告。
而IP延伸周边的概念在1992年的国内基本不存在。即便存在也没用，因为这个时代盗版是常态。论起山寨能力，高仿能逼死原创。
周秋萍找美影厂谈可不是冒天下之大不韪，野心勃勃地想自己投资拍动画片然后开发周边挣钱。
不可能，任何人都不可能逆势而行。
市场大环境摆在这里，盗版在这个时代承载了传播文化的意义，被默许甚至在某种程度上被鼓励被纵容。
就说电视台吧，不管歌还是电影电视剧，放就放了，谁付使用费了？广电自己作为监管部门头一个侵权，你还指望他们能替你维权？做什么千秋大白梦呢。
她唯一想做是掏钱请美影厂为航母IP拍摄动画片，然后作为宣传片播放。
就像90年代有部传播很广的动画片《海尔兄弟》，它的宣传效果比普通的广告片强大多了。
美影厂现在还真接活。
1984年起他们就接广告业务和对外加工业务了，堪称改革早前的时代弄潮儿。他们甚至还打算跟日本合拍动画片呢。
1986年他们又和珠影还有香港时代艺术有限公司合资建了广州时代动画公司。
但不幸的是，合拍项目在87年被国家电影局叫停了。而广州时代动画90年干脆倒闭了。
也就是说美影厂一顿操作猛如虎，最终啥也没倒腾出来。
真是闻者伤心见者流泪。
对于周秋萍给他们下订单，希望他们以航母为主题开发动画片，接待她的同志犯了难。他们可以帮忙制作动画片，但创作很难。
具体点儿讲，他们不知道要讲一个什么样的故事。
美影厂以优美的制作见长，可他们故事原创力偏弱。他们开发出来的大IP《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《九色鹿》等取材于神话故事，《镜花缘》是古典小说，《阿凡提》则是民间传说。
周秋萍举例子：“就像《舒克和贝塔》那种故事就行了。”
已经步入中年的业务经理犯愁：“那是有现成的童话书做脚本。童话大王创作的故事。”
说实在的，如果换成其他找上门的顾客，他们厂接下订单也就接了。现在上面有风声，以后他们全都得想办法自己养活自己，上面不会再拨钱了。经济效益要摆在第一位。
但今天找上门的这位客人不一样，她要做的内容也非同小可。那是航母，可以当成城市乃至国家名片的航母。
他们厂如果对付着搞了，东西拿出来，那不是丢脸都丢到了太平洋，叫国际上都看笑话嚒。
业务经理遗憾地摇头：“实在对不起，周老板，我们现在不知道该怎么做这个动画片。不敢耽误你的事。”
周秋萍有点懵圈。
她原以为美影厂缺的是制作动画片的资金。现在看来，市场的冲击怎么可能是一点一线，它是全面的，甚至到了让人无所适从的地步。
她不死心：“像《黑猫警长》那样的故事也行。”
这位业务经理相当实诚，直接兜了自家的老底：“我们现在有些老同志已经去了其他地方，真要做个动画片系列不容易。”
呃，这就是人才流失的问题了。
不知道为啥，周秋萍莫名想到了黑海造船厂。同样是时代制度的产物，同样在自己的领域做到了顶端。最终的结果却是走向落寞。这到底应该怪谁呢。
明明他们也在努力适应并做出改变了。
这一趟美影厂之行当真不顺利。
周秋萍只好跟人道别，转头出去打电话给覃经理：“你那边有合用的人不？能编动画片剧本的那种。”